原标题：男性着装 折射40年社会发展变迁（主题）
——武汉纺织大学熊兆飞教授解读“中国男装四十年”（副题）
湖北日报全媒记者 张歆
在一般人的普遍印象中，男性似乎不是服饰消费的主力军，所谓“逛街10分钟，搞定一年四季”，相比女性服饰的五彩斑斓，男性服饰似乎千篇一律，黑白灰是主色调，偶尔掺杂一点蓝。
不久前，国内首部系统研究男装的专著——《中国男装四十年（1979-）》一书由中国纺织出版社出版。有趣的是，该书披露了一个和大众普遍认知相反的数据：年，全球男士服装占整体销售收入的33%，但预计增长最快，预计2026年将增长到7050亿美元，年间增长44%，比女装的预计增长速度还要高1个百分点。
为何研究者们会给出男装高增长预测？如何看待男女服饰间的审美差异？近日，湖北日报全媒记者专访《中国男装四十年（1979-）》的编著者之一、武汉纺织大学服装学院教授熊兆飞，听他细细解读“男人衣柜”的变迁。
低调的奢华 来自商务需求的高增长
《中国男装四十年（1979-）》是一部系统研究改革开放四十年以来，中国男装产业及其风格变迁的专著。全书图文并茂，史料翔实，以产业篇、文化篇、设计教育篇为主体框架，全面深入对中国男装四十年的产业变迁史、文化嬗变史、设计教育史进行了详细梳理，同时对这些变迁背后深层次的原因进行了有益的探讨。
“传统理念中，女性爱美，在职业和生活场景中‘扮靓’被普遍接受，女装也因此活泼、多样，男装款式则较简单，生活中‘一件单衣足以’，日益增长的商务活动是男士服饰需求增长的重要动因。”熊兆飞介绍。
在商业活动中，服饰是一种无声的语言。在商务社交、对外接待、事务谈判等工作场景，男士需要正式考究的服饰来展现性格、身份和品味。
以大众最为熟悉的西服为例，男士的首要需求是合身，不能松松垮垮，工艺有机织也有针织，面料有羊毛、羊绒、桑蚕丝、驼绒、化纤、混纺等，颜色花纹通常化繁就简，单色为主，一些进口面料也会刻有暗纹。
往往远远看去样式相同的男装，细看之下，服饰在袖口、领口、内衬等“不经意的角落”处又各有细节，穿着者能够真实感知工艺和剪裁，并通过服饰传递信息，如一件剪裁合体的西服，传递出自信、低调、踏实、沉稳的性格内涵。
“设想一个场景，在商务会谈上，绝大多数人礼节到位，服饰搭配也很讲究，主要洽谈人员的西服却不合身，衣领处还在无意间露出服饰商标。看到这样的场景，你会觉得这家企业是可信赖的吗？”熊兆飞说，真人不可貌相，但服饰是给他人的印象，定制服饰更能满足个体对服饰表达的愿望。
如今，不少商业活动在休闲场景进行，比如球场、酒会等，男士需要多套服饰来应对不同的场合，男装需求也就势增长。
男装一度遭遇“设计者的缺席”
和男性相比，女性似乎天生会打扮。女装设计常常百花齐放，丰富多彩，设计创想大都能被大众接受，但花哨的男装难以被市场接受和认可。
男装设计既要彰显特色，又不能显得花哨。由于创意空间有限，男装设计师的活跃程度往往不及女装设计师。
访谈中，熊兆飞透露，在各类时装盛典中，最佳女装让人眼前一亮的同时，最佳男装却出现“空缺的尴尬”。由于缺乏市场需求来承接设计师创意，男装设计师很难持续创新。
“秀场是创意，工厂是应用。”熊兆飞坦言，秀场表达设计师的创意，工厂满足顾客的需求，无论男装还是女装，都存在秀场走进工厂的差异，这是服装设计行业的正常现象。换句话说，秀场和工厂的基础不同，虽然男装市场需求不及女装，但这不应成为男装设计师创意表达的阻碍。
熊兆飞补充道，我国男装设计之所以存在“设计师缺席”现象，原因是我国服装工业基础比较薄弱，行业分工不细化。设计师不仅要进行创意设计，还要对接打版、制衣、营销等工作，不得不去面对甚至迎合市场，设计师不得不在满足客户的需求的前提下，发挥最大的主观能动性去创造。
“在这一背景下，前沿的表达和独特的个性就很难在男装品类中出现。”熊兆飞说，随着男装需求的提升，“设计师缺席”的现象在缓解，近年来时尚产业“国潮回归”，也让大众看到男装的更多可能性。
科技 国潮 多元的男装世界
技术是产业之源。改革开放后，服装业步入发展的快车道，并在20世纪80年代中后期，完成了由手工业向大工业生产方式的过渡。
和女装相比，男装变化少、风格简洁，相应地，机械化程度、规模化程度也更高。随着移动互联、物联网、大数据、人工智能技术的不断发展，智能流行趋势预测系统、可穿戴智能服装、虚拟试衣、VR（虚拟现实）秀场展示等在服装行业应用。
以智能服装为例，耐克将互动式移动应用与搭载数字科技的鞋款相结合，推出NIKE 产品，将压力感应器置于运动鞋内，记录每一次运动训练的数据，深圳智裳科技公司推出智能瘦身衣，采用具有生物电、压力传感等功能的柔性材料，通过释放电子肌肉模拟器脉冲波，刺激肌肉自主运动，进而达到“瘦身”效果。
改革开放后，西服、中山服、牛仔服、夹克、T恤、衬衫、西裤都发生了或多或少的变迁。20世纪80年代，男性开始注重自己的穿着打扮，我国还曾出现一阵“西装热”，影视文化的传播让夹克衫成为大众最受欢迎的服饰之一，中山服则因款式单一逐渐衰落。
进入21世纪，随着中国国际地位的提升，大众将注意力集中到民族品牌的发展，通过对中山服的创新设计、品牌，中山服又重新回归到日常生活，各类服饰的面料、款式、廓形、材质都在不断丰富，人们对男装风格的个性化需求越来越强烈，设计师将本土与时尚元素进行结合。
2010年后至今，中国男装设计师开始深入挖掘中国传统服饰所蕴含的美学思想，以“中西融合”的手法进行设计，服装局部将平面剪裁结构、交领右衽、立领对襟等元素融入其中，在整体风格上呈现出稳重、质朴、含蓄的审美特征。
“多元化给服装产业带来更多可能性。”熊兆飞说，改革开放以来，男装品类的逐渐复杂化充分反映了中国人民生活水平稳步提高的事实，款式的多样化和色彩的多元化也深刻映射了包容并蓄的社会风尚，男装40年的变迁是社会变革史的重要组成部分，通过此也可一窥改革开放四十年来男性的生活史和思想史。
来源：湖北日报
